想学习油画，临摹哪个画家的作品更好呢？
学习油画，些学习一些素描基本绘画，油画建立在素描的基础上，这样学习起来更容易些。我不赞同从某个特定油画家学习，他的绘画方式未必是自己喜欢的，即使喜欢作品，但绘画过程未必自己也适应。而是些选择自己喜欢油画的那种表现手法，如（写实，表现等等）。选择好以后然后开始学习，这个学习是学多个画家的，经过自己绘画实践，老师的指点，总结一套自己的绘画方法，及想表达的画面效果。我就是这样学，这样避免死板。
鲁本斯是继欧洲文艺复兴之后十七世纪西方最伟大的画家之一，巴洛克绘画艺术开创者和重要代表人物。少年鲁本斯就显现出很高的绘画天赋，12岁时，母亲将他送入教堂学习油画。由于天赋加勤奋，鲁本斯画技日瑧成熟，而带他的画师也像走马灯似的换了一个又一个，因为鲁本斯的画技很快就超过了带他的各个老师，到16岁时，鲁本斯已经成为当地的首席画师。这时，志向远大的鲁本斯放弃了相对优裕的画师待遇，开始了长达4年的意大利游历。
在意大利期间，鲁本斯寻着文艺复兴时期油画***们的踪迹，从佛罗伦萨到***再到罗马，将能够看到的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香等油画巨匠的作品逐一临摹，从中感悟艺术的真谛。特别是米开朗基罗作品的雄浑豪放和提香作品强烈的色彩感染效果对鲁本斯产生了非常深刻的影响。他师古而不泥古，在大量临摹的同时领悟思考，将巴洛克艺术运用于油画之中，形成了自己独树一帜的风格特色，最终成为一代大家。
鲁本斯的故事给油画爱好者的启示是，学习油画，最要紧的是先打好基本功。素描是油画的基础，学习油画必须先把素描夯实。然后还要学习色彩关系处理和光影关系处理，当你确定已经能独立创作一幅油画作品时，这时再考虑临摹哪个画家的作品。而这时你对油画的认知能力和判断能力应该已经能够选择自己适合临摹哪位画家的作品了。
要想学习油画，先不要直接临摹油画家的作品，而是先把自己的素描功夫磨炼好，再考虑怎么临摹具体的作品。
给你一个苹果或瓶子，你若能用素描把它画得结构比例都很准确合理，看起来富有立体感和造型感，惟妙惟肖，就证明你能够直接临摹作品了。
提香·奥维拉
油画按照风格特点，主要体现四种元素，分别为造型，色彩，光影，笔触。西方美术史上，每个画家的侧重点是不同的，有些画家毕生追求造型的完美，如文艺复兴时期的***达芬奇和拉斐尔，新古典主义时期的安格尔和布格罗，如果你对造型很感兴趣，那么，你完全可以临摹他们的作品。
伦勃朗·莎拉
有些画家对色彩感兴趣，如佛罗伦萨画派***提香，浪漫主义***戈雅，以及许多印象派画家，他们都喜欢表现色彩的作用和趣味。
有些画家对光影和笔触颇有研究，如，17世纪的荷兰绘画***伦勃朗，巴洛克***鲁本斯，以及众多印象派，后印象派画家，都喜欢展现迷离的光影效果和粗犷的笔触形式。
我也是自学油画风景写生的，本人比较喜欢印象派画家，所以临摹印象派***的画就多了一点，另外前苏联的希斯金和列维坦的风景画也都是非常不错的临摹范本，多临摹是一种不错的学习方法，分享几幅本人的油画风景临摹。
你好亲，很开心回答你的问题
学习油画，个人拙见，由于油画是难度很大，对绘画基本功要求相当高的画钟
所以建议亲给自己定位，亲想走业余路线，还是专业路线
无论亲想走业余路线，还是专业路线，在学习油画之前，都应该练习一下素描功底
为什么？
因为素描是一切画种的基础，西方美术史上，许多写实古典油画家，比如达芬奇，安格尔，鲁本斯，伦勃朗，米开朗基罗，列宾都具备深厚扎实的素描功底
也许亲会反驳，想走业余路线，达到会画油画的程度就可以了，又不打算达到油画***的境界
何必搞那么复杂？还要在学习油画之前，进行一段时间枯燥素描的学习
确实，你没有学过素描，也可以画油画
不然现在培训机构有许多成人油画零基础培训班
***如你要收藏，这两幅画你会买哪一幅画？
谢悟空推荐问题。
要说收藏的话我肯定买第二幅，原因简单，第一幅画我买不起。
况且在中国也谈不到收藏，只能说是收购后等待升值。
德国画家丢勒的画已经流传了五六百年了，还那有升值空间？
而第二幅画就不同了，虽然笫二幅画临摹于第一幅画，并根据东方的审美观给画加了许多不切实际的遮羞布，但庞茂琨在中国的名头太大了，四川美院院长、重庆文联副***、重庆画院院长、重庆美术馆馆长、中国美术家协会理事……。
反正你别管画怎么样，单是庞画家这一长串头衔，就决定了第二幅画有很大的升值空间，你说我能不收藏第二幅画吗？
个人认为:第一幅的艺术效果比第二幅好。第一幅人体线条细腻逼真，笔法细腻传神，人物鲜活生动，人物的表情自然而饱满。眼神干净清澈，整幅画都笼照在圣洁的光辉中。整体有一种浑然天成、纯洁无邪的意境在里面。看过之后，心竟然被净化感染了，没有了邪恶的欲望。整幅画给人一和自然和谐的感觉，这幅画有很高的艺术价值。是不可多得的艺术珍品，具有很高的收藏价值。
第二幅画的画风过于生硬呆板，而且配上腰带和围脖，还有护膝和脚脖套。这让人感觉怪怪的，极不和谐。因为画的是亚当和夏娃，他们那时候应该是没有这些东西的，所以这就叫画蛇添足了，显得不伦不类，有种画鸡不成反类犬的感觉。并且表情也不自然，眼神明显有一种妖异的东西，看起来眼神并不干净清澈，显得整个画面有些诡异的感觉。
所以如果要收藏的话，我一定是选择第一幅《亚当与夏娃》
如果我要收藏的话，还是会选第一幅丢勒的作品，因为在圣经中上帝创造的人类祖先亚当和夏娃，是没有穿衣服的 ，而且圣经记载当时两人赤身露体，并不感到羞耻。
丢勒的作品塑造更符合亚当和夏娃的形象。
第二幅作品亚当和夏娃，作者为亚当和夏娃增添了腰饰和颈饰，感觉是对人物的一种束缚，特别是颈部的装饰，让人有一种窒息的感觉。
亚当和夏娃在伊甸园里的生活 ，是最幸福快乐的，不应该为他们增加额外的任何装饰品，成为身体的枷锁。
嘿嘿！这又是一个关公战秦琼的话题，反正是在开玩笑，那就瞎扯几句吧！丢勒虽然名字叫丢了，但这位爷老厉害了，不夸张的说，以他的铜版画水平，弄个人民币的电版还是很轻松的。丢勒油画《夏当与夏娃》在整个西方的绘画史上都占有重要一席，价值就与元青花一样，属于国家的珍宝，而且是不可再生的孤品，属于非卖品。而庞的作品，亚当、夏娃的身上不知被弄上了什么东西，不伦不类，有佛头着粪之嫌。总之，无论我多有钱，也收藏不了丢勒的油画，因为那是非卖品；同时也不会收藏庞的画，买他的还不如自己画，有钱不买房，买他的画，那我的命真的也要丢勒（了）。
顺便也把自己的东西拿出来晒晒[捂脸]
